四、电视舞蹈作品
第一章对“电视舞蹈”进行了理论上的阐述，以下所论及的“电视舞蹈作品”应是属于狭义的“电视舞蹈”，是作为一个专用名词和鲜明特点的电视艺术品种出现的，是针对为电视上呈现而创作、表演的舞蹈节目。即“电视舞蹈”要根据电视艺术创作的原则，从舞蹈创编到录制，都要符合电视艺术的规律，以最佳效果将电视与舞蹈两种不同的语言、不同的概念在结合与碰撞中相融合，编创出优秀的电视舞蹈作品。同时，电视本身的技术在不断发展，表现手段在不断丰富，包括诸多电视特技在内的电视录制系统是不断变化、发展、更新的，需要我们不断学习、准确掌握与运用，并与舞蹈艺术的表现方法、形式、技巧，以及其他与舞蹈有关的艺术形式和手段相互配合、完美结合、有机融合。
■电视舞蹈作品《蝶韵》
电视舞蹈作品《蝶韵》，是为1995年中华人民共和国庆典晚会创作录制的。晚会总导演根据晚会主题、内容、形式及整体气氛、色彩、节奏，设计出一个清新、典雅、象征着生命活力，以蝴蝶之舞为基本形象的电视舞蹈作品。
创意之初，设计了舞蹈的特定位置和造型的基本形象——一个立体花朵的外形，演员只能在一个约1.5米直径的圆形花蕊里舞蹈。晚会特邀请了舞蹈编导张小芯、作曲杜明来共同完成创作。张小芯和笔者曾谈道：“这是我第一次创作‘电视舞蹈’，是一次与舞台呈现的舞蹈创作有着很大不同的创作。由于在创作起始就确定了演员的表演为定点舞蹈，它一方面限制了演员的运动位置，另一方面则要求导演在这一运动位置受到限制的条件下，最大可能地使舞蹈语汇创作具有独特性的优秀表现”。同时，在演员的选定上，根据作品的要求选定了身体线条、柔软度、稳定性、韵律、美感、张力都十分优秀的女舞蹈演员张玉萍。演员的确定使编导的创作有了明确的创作对象，可以根据她的舞蹈条件编排舞蹈。
总导演在舞蹈编创初期就曾与舞蹈编导进行过充分的讨论与沟通，强调了这个作品要从《蝶韵》的“蝶”字上寻找形象特征，从“韵”字上寻找语言与动律，从新生命的诞生开始寻找动机，从神态与律动中创作语汇。编导抓住“小”这个语汇，作为创作起始的重要关键词，一是表演位置小，限制了演员的运动范围，但是由于“小”，蝶与花的比例就显得恰当、温暖；二是用“小”寓意新生命的诞生，把新生命对环境的依恋感，新生命对外面世界的新奇感合乎情理地映入观众眼帘。经过摄制组与舞蹈编导、作曲的充分沟通与讨论，经过舞蹈编导与演员一个个地推敲动作和一遍遍地试排，最终完成了一个优秀的电视舞蹈作品。
《蝶韵》的电视录制是单独进行的，即是专场录制的。直播时与演员现场表演同步进行，但播出使用的画面是前期录制剪辑好的。其主要原因是节目录制的场景、服饰、道具与直播不同，在直播中往往无法提供专场录制所需的场景、服饰、道具，尤其是直播无法呈现电视专场录制的效果，所以在直播的晚会中往往会插播一些事先录制好的节目。
《蝶韵》的电视录制是按照事先的设想计划进行的，包括分镜头本、舞美、灯光、服装、化妆和道具。舞美设计师按照设想将演员表演的舞台设计成一个花型，即用多个花瓣组成的立体花朵造型。《蝶韵》的灯光，运用了一台电脑灯来完成整个作品背景、环境营造的任务，同时在花蕊中（演员表演的小舞台面下）放置了灯具，透过表演的小舞台玻璃面的小孔向上投光，形成多点细光束，显现灵动感。服装设计师为演员设计了紧身上衣，长裤外薄薄的一层纱裙，既有动感又能突出演员腿部的动作。最后的高潮部分以夸张的手法让演员的长裙似凤尾曳地、孔雀开屏般让蝴蝶展翅飞翔。当然，所有这些效果的最终呈现，都需要电视导演对作品情绪、风格、意境、节奏正确把握，镜头设计准确到位，才能将一个优秀的电视舞蹈作品展示给观众。
节目的第一个镜头从一朵硕大的红色“花朵”的外侧花瓣底部仰视，随着镜头逐渐升高与拉远，呈现出“花朵”的环境，看到一个置身于绽放的“花朵”之上的精灵般美丽的“蝴蝶”，含着微笑慢慢抬起头，进入人们的眼帘。她用好奇而欣喜的目光，环视着这个陌生而美好的世界。演员双手交叉轻轻抖动于双肩，随着镜头缓缓升高和拉出，人们以俯视角度，看见盛开的花朵中那只美丽的蝴蝶。她深深地呼吸，镜头叠出演员近景，只见她抬头仰望天空，又慢慢低头双手交叉，向远伸出轻轻抖动。画面叠到平视的花朵全景，此时画面中看到电脑灯的光束从高处投下，占画面的三分之二，花朵只保留花瓣上半部分，在电视画面底部占三分之一，好似沐浴在阳光下的花朵，温暖、美好。在这个长镜头中，“蝴蝶”抖动双手慢慢将双臂完全打开，然后双臂继续向后伸展，一个长镜头让人们看到一个想要展翅飞翔的蝴蝶。然后镜头成仰视，背景的电脑灯直对镜头，细光柱呈放射状，演员将双臂再次左右展开，双臂向后同时身体向前，左腿离地面抬起，形成蝴蝶展翅飞翔的画面。
接下来的舞蹈段落进入小快板节奏，音乐配器突出打击乐轻盈细碎的鼓点节奏，舞者在静态造型中进行手部的细微舞动。为了突出灵动的节律，镜头从花朵一侧仰角水平横移，增加了画面的动态感，强调了角色的稚嫩、调皮与可爱的形象特征。以此形成了起始段落以手、小臂的动作或坐、或躺、或卧的舞蹈变化，使新生命可爱、灵动的形象跃然于观众眼前。
第二段随着主题旋律的出现，结合演员身体条件设计了象征苏醒、成长、向往的高难度大舞姿变化、原地的快速旋转等。同时镜头以全景、中景、近景、特写及平视、俯视、仰视、侧视等不同角度的变化，运用有限空间充分展示了舞蹈变化与运动的韵律美，突出和强调了每个舞姿瞬间停顿的造型美，凸显演员完成动作的柔软度、稳定性、力度，以及与张力相得益彰的美感。
第三段舞蹈推向节目高潮。随着镜头从仰角度空镜起幅，舞者从下方入画，在起身过程中拉出带有“花朵”的景别，突出了蝴蝶渐渐成长，从“花蕊”之上“站立”升起的动势。她舒展开美丽的双臂，同时金色的翅膀徐徐张开、升起，占满整个舞台背景。演员慢步向前，预示着即将展翅飞翔，仰视角度的含义有了深化——赞颂了化茧成蝶的生命力量，为整个作品的完成划上一个圆满的句号。
以上是针对当下电视舞蹈作品呈现的主要形式和状态，所进行的电视舞蹈的分类阐述，以及通过作品示例进行的电视舞蹈形式内涵的阐释。相信随着时代的发展，电视与舞蹈和电视舞蹈作品的创作呈现一定会产生新的样式、新的势态。创作、学习是永无止境的，学习和创作将会永远在路上。