第八章
艺术批评学

尽管艺术批评已经普遍参与到艺术实践之中，但系统的关于艺术批评的历史梳理和哲学反思并不多见。艺术哲学和艺术史的著述已经汗牛充栋，批评哲学和批评史的著述仍然凤毛麟角。最近卡罗尔出版了《论批评》一书^[1]，这是少有的关于艺术批评的哲学反思著作。关于艺术批评的历史梳理还得追溯到上世纪30年代，1936年出版的文丘里（Lionello Venturi）的《艺术批评史》仍然是这个领域的经典之作。^[2]然而，即使是在少有的有关艺术批评的哲学和历史著述中，艺术批评的面貌也不统一。在卡罗尔的《论批评》中，艺术批评涉及所有的艺术门类，包括文学、戏剧、舞蹈、音乐、绘画、摄影、雕塑、建筑、电影、录像和新媒体艺术等等。而在文丘里的《艺术批评史》中，艺术只涉及美术。卡罗尔和文丘里用的是两个不同的艺术概念，前者是广义的艺术概念，后者是狭义的艺术概念。他们对于批评的理解也非常不同。卡罗尔维持人们对于批评的一般理解，认为批评就意味着评价。^[3]不过，更多的当代批评家认为，随着时代的发展，有关艺术的判断（judgment）或者评价（evaluation）已经让位给了理解（understanding）或者解释（interpretation）。^[4]文丘里认为，所谓批评就是在对艺术的判断与直觉之间建立起关系。^[5]那么，究竟什么是艺术批评？它与艺术理论、艺术史和艺术实践之间具有怎样的关联？理想的艺术批评应该具备哪些要素？本章力图围绕这些问题对艺术批评做些反思。需要指出的是，这种反思的目的，不是提出一种新的艺术批评理论，即一种可以与后殖民主义、女性主义、马克思主义、形式主义等等并列的艺术批评理论，也不是对迄今为止有影响力的艺术批评理论做一个总览，而是对艺术批评本身做一种哲学反思，澄清艺术批评的实质。